ETRE ARTISTE

Voilà une expression qui mérite explicitation. Se dire artiste, en effet, peut sembler péremptoire, à bien des égards, si cela n'est pas justifié. Car il est vrai qu'aujourd'hui tout le monde peut prétendre, à tort ou à raison, être artiste, comme certains se disent « philosophes » sans savoir ce que c'est que la philosophie, ni l'avoir pratiquée véritablement par la lecture des grands textes. Mais n'y insistons pas : Cette comparaison a ses limites, attendu que la philosophie n'est pas un art, mais une science, un savoir, relevant de la théorie selon Aristote.

« Etre artiste »  n'est pas une expression qui doit se prendre à la légère. Qu'est-ce qu cela veut dire ? Qu'est-ce que cela recouvre ? Il faut ici oser arrêter un temps la réflexion et il importe d'autant plus de le faire que le mot artiste semble avoir perdu aujourd'hui de sa profondeur, de sa richesse, de sa force expressive. C'est à plusieurs titres qu'un artiste est artiste, et il convient de le préciser maintenant :

D'abord, il l'est durablement, et non pas provisoirement ou à temps partiel. C'est dans la durée qu'un artiste se construit tel. Pour reprendre une jolie formule existentialiste : « on ne naît pas artiste, on le devient. » C'est donc au terme d'un long processus, d'un investissement personnel et rigoureux, en un mot par la persévérance que l'on devient artiste, ou plutôt qu'on se donne les moyens de le devenir. Dès lors, qu'est-ce que cela implique ? Tout simplement que l'art ne relève pas seulement de l'inspiration, mais aussi et surtout de la transpiration, c'est-à-dire du travail, de la patience, de l'apprentissage. C'est dire combien l'art ne s'improvise pas en communiquant avec les muses. Il y a sans nul doute plus d'œuvres ratées que réussies chez tout artiste, et il est bon de penser que c'est là l'empreinte des grands. Le bel art, c'est l'art de la besogne et du labeur, et cessons de croire au mythe de l'être génial « artiste sans efforts. »  Un vrai artiste se laisse identifier à ses multiples esquisses et essais, à sa volonté de recommencer et d'aller plus loin, à son sentiment d'insatisfaction, en bref, à sa recherche insatiable. Mais ce n'est pas tout…


En effet, un artiste est ensuite artiste singulièrement. Il convient d'entendre par-là le fait que l'œuvre d'un artiste est une oeuvre portant la marque d'une originalité indéfinissable. Il n'y a pas de commune mesure entre un Picasso et un Matisse. II est même aisé, pour qui est suffisamment aguerri à la peinture, de les distinguer d'emblée et pourtant, nul ne saurait adroitement établir une hiérarchie entre les deux pour la bonne et simple raison qu'il n'y en a pas, sauf à faire sottement intervenir des petits partis pris. La difficulté ici, soit dit en passant, c'est de s'arracher à soi, à ses petites préférences personnelles et douillettes pour aller apprécier l'art, là-bas, dans tout ce qu'il est, à savoir : quelque chose qui nous échappe, nous résiste, une pièce immortelle. Il n'est pas exagéré de dire qu'une œuvre est nécessairement la création unique d'un artiste irremplaçable, et qu'au fond celui-ci s'y reflète comme dans un miroir. En d'autres termes, il existe plus qu'une parenté entre l'œuvre et l'artiste, à savoir : une identité, une entité indissociable. Proust n'a-t-il pas consacré sa vie tout entière à la littérature ?

Enfin, il l'est historiquement. Cela signifie simplement que chaque artiste s'inscrit dans une époque de laquelle il s'inspire. Le Radeau de la méduse n'aurait jamais vu le jour avant la Révolution française. Autrement dit, chaque artiste a une histoire propre, qui est la sienne sans être celle des autres, et participe en même temps à l'histoire qui se fait, celle de l'époque où il se trouve, du monde dans lequel il vit. L'artiste se construit une histoire unique et particulière en un monde commun et une époque partagée avec d'autres. C'est tout le paradoxe ! C'est cette double dimension : l'histoire propre d'un individu à l'intérieur de l'historicité- qui caractérise le devenir de l'artiste et c'est à la lumière de ces deux niveaux s'entremêlant que doit se comprendre toute création.

Tony FERRY

 




 

 

 

        Cliquez sur l'image


 

Conférence L'ART ET SON ALCHIMIE
Le CD peut être commandé directement chez l'auteur pour une dédicace




Cliquez sur l'image pour écouter la bande son

Conférence sur l'Art du 27/09/2015 à BUTRY-SUR-OISE (Val d'Oise)
LE TRAIT D'UNION LITTERAIRE - Présidente Claudie LECOEUR
Conférencier Jean-Marc RIVES d'après le Traité philosophique : L'ART ET SON ALCHIMIE paru aux Editions EDILIVRE APARIS.




Conférence EUGENE DELACROIX
Le CD peut être commandé directement chez l'auteur pour une dédicace


« Ce que l'on demandera toujours à toutes les écoles et à travers toutes les différences de physionomie,
ce sera de toucher l'âme et les sens, d'élever l'intelligence et de l'éclairer. 
» (Eugène Delacroix)

 



                                                                        
              

 

                                                                              Cliquez sur les images


                                                                                                                                                Leguideculturel.com
 

 

Cours sur la couleur : cliquez sur l'image

 


Le Livre d'Art


ebay

 

    Leguideculturel.com


Cliquez sur l'ouvrage ou le lien pour commander                                                           




COURS DE DESSIN ET PEINTURE A DISTANCE*
Formule en 20 leçons
(comprenant un exposé théorique et un travail d’application corrigé)

A l’issue de cette formation, vous aurez acquis une base complète de Dessin et de Peinture, ainsi que la maîtrise de plusieurs techniques de Noir et Blanc et de Peinture. Bien sûr, votre talent fera le reste et vous vous forgerez votre propre style, peut-être même votre propre technique car l’Art est avant tout une expression libre et personnelle dont les techniques sont inépuisables.

*Pour toutes informations complémentaires merci de faire votre demande sur la page contact




MAÎTRE D'ATELIERS DE DESSIN ET PEINTURE

Guide des ateliers d'artistes

Cours particuliers et de groupes en atelier (tous niveaux) 

Formation de nombreux élèves...

ATELIER DE VAUREAL (trois groupes : trois niveaux)  - 1999 

ATELIER DE SANTEUIL (deux groupes : deux niveaux)  - 2005 / 2011

 

« Ces œuvres n'existent que, parce qu'à un moment donné, vous avez arrêté le temps et avez posé votre regard sur un paysage, une fleur, un visage, un corps, un fruit ou un objet et vous avez trouvé cela beau. Et vos toiles, vos dessins immortalisent la vision que vous avez de cette beauté. Ce regard c'est ce coup de pinceau qui délicatement chemine sur la toile, laissant au gré de l'inspiration des traces ou des touches de couleur qui magiquement dévoileront votre âme.

Vous nous donnez une leçon de sagesse, car si nous pouvions, tous, prendre le temps, quelques instants seulement, tout comme vous devant votre chevalet, à regarder et contempler et pas simplement voir ce qui nous entoure, uniquement avec les yeux et le cœur ; enfermant nos idées, nos opinions, nos jugements dans un des placards de notre cerveau, nous nous sentirions plus légers, disponible et tolérant. Je pense que nous tous, peintres ou pas, sommes capable de réaliser ce  miracle encore faut-il le vouloir et y croire.

Je vous remercie mesdames et messieurs les artistes de nous montrer et d'oser nous montrer, chacun à votre niveau, ce dont vous êtes capable de réaliser et de dévoiler une partie de vous-même au-delà des apparences.


Je remercie également Jean-Marc RIVES qui sait transmettre à ses élèves au-delà de la technique, sa passion. C'est en quelque sorte le thérapeute, qui ouvre les voies de la découverte de soi, des facultés qui sont en chacun de vous et que jour après jour vous découvrez. »

Jean-François MICHEL - Maire de Santeuil

 




        

                   
           











  


                 Cliquez sur l'image

                                

Lire les chroniques artistiques ( critiques, articles et conférences ) sur : OverBlog

Site des élèves de Santeuil : http://peinture.santeuil.free.fr/

Exposition des élèves de Santeuil le 13 juin 2009 : http://www.lechasseurabstrait.com/

Givernews

ECHO REGIONAL du 3 décembre 2010 
Peinture à l'huile sur motif de Jocelyne BEILLARD (élève de 5 ème année)






Sites recommandés (cliquez sur les liens) :


ACRYLIK'Alice

Myriam Withers Artiste Peintre

Brigitte Isaeff Artiste Peintre

Nicole de Fommervault Artiste Peintre


LA RÉGION DE BONNIÈRES vue par les peintres et les écrivains


Mairie-boissylaillerie commission-animation



MAÎTRE D'ATELIERS DE POESIE ET D'ECRITURE


                   

   RECUEIL DE NOUVELLES

Un ouvrage consacré à l'histoire locale Il était une fois Vauréal est sorti fin 1999 dans le cadre du Salon du Livre " Mémoires de notre Siècle ".
Pour cette occasion, un concours de nouvelles a été proposé à l'ensemble de la population en particulier en milieu scolaire et à la bibliothèque des Dames Gilles où des ateliers d'écriture ont été animés par Jean-Marc RIVES, poète et écrivain.
Près de trois cents " écrivains en herbe " ont été inspirés par la phrase imposée : c'était l'année où...
Le succès du concours a encouragé la Municipalité à éditer une soixantaine de nouvelles sélectionnées parmi les différentes tranches d'âge participantes.
Les lauréats du concours 1999 sont :

Chantal Luka et Hugues de la Villegeorges dans la catégorie adultes
Anne Goubert et Laureen Benhamou dans la catégorie adolescents
Hélène Dinh et David Badiane dans la catégorie enfants

Félicitations et merci à l'ensemble des participants !

La Mairie